Mundo en una Cuerda

Descripción

https://youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_nvQ9ERRJqzvDh8BSbdH8SpkhyMI_SJKDc John Towner Williams y Compañía.   "Mundo en una Cuerda: Música de Harold Arlen" ···· MUNDO EN UNA CUERDA POR JOHN TOWNER WILLIAMS ···· Al igual que muchos otros músicos altamente cualificados, John Towner Williams eligió no seguir el camino de la fama a través de los clubes nocturnos, sino decidir aceptar la relativa oscuridad pero una seguridad mucho mayor que corresponde al músico «de estudio» de Hollywood. Quizás su matrimonio con la hermosa actriz de Hollywood Barbara Ruick influyó en su decisión. Pero, independientemente de las razones, es un músico con algo que decir, alguien que debe ser escuchado. Por esta razón, Bethlehem Records se enorgullece de presentar el álbum debut de John, titulado «Mundo en una Cuerda». Aunque aún joven (nació en 1932 en Flushing, Nueva York), John Williams ha recorrido una considerable distancia en el mundo de la música. Es muy posible que la profesión musical de su padre lo haya llevado a elegir la música como carrera. Tras una formación temprana en el este del país, se trasladó a Los Ángeles, donde estudió bajo la tutela de Robert Van Eps. Tras un período de servicio en la Fuerza Aérea, regresó a la vida civil en 1955 para iniciar con seriedad su carrera musical profesional. Pronto obtuvo una impresionante lista de créditos, entre los que figuran su labor como pianista en la producción musical de Broadway «Three For Tonight» y su acompañamiento al director en las actuaciones tanto de Howard Keel como de Vic Damone. Una formación clásica, junto con un notable sentido del jazz, explican su popularidad tanto como arreglista como pianista en los círculos musicales de la Costa Oeste. Como pianista, actualmente trabaja para algunos de los mejores directores de orquesta de Hollywood —nombres tales como Les Baxter, Jerry Fielding, Frank de Vol, Nelson Riddle y Leith Stevens—. Como arreglista, sus créditos incluyen álbumes para Yvonne De Carlo y Dick Stabile, números musicales para la serie televisiva de Marge y Gower Champion, así como arreglos para numerosos grupos de jazz de renombre. Para este álbum debut, John ha seleccionado las mejores piezas del catálogo de uno de los compositores de canciones contemporáneos más prolíficos y talentosos: Harold Arlen. Las piezas elegidas son familiares para todos y están tratadas de una manera fresca e imaginativa. A diferencia de muchos músicos con inclinaciones jazzísticas, posee la capacidad de arreglar y tocar una selección con un auténtico sentimiento jazzístico, presentándola además de forma comprensible para todos. No resta nada al sentimiento ni al estado de ánimo de estas piezas, sino que los enriquece mediante sus interpretaciones imaginativas. Se trata de un álbum «para chasquear los dedos», con un ritmo contundente pero nunca invasivo. Para lograr un contraste máximo, John utilizó tres combinaciones musicales distintas: cinco trombones y tres instrumentos rítmicos; cuatro saxofones y tres instrumentos rítmicos; y dos saxofones con dos trompetas y tres instrumentos rítmicos. Los músicos integrantes de estos grupos fueron cuidadosamente seleccionados y figuran entre los mejores del ámbito. La música interpretada aquí constituye nueva evidencia de su habilidad. Resulta difícil elegir favoritos entre las doce selecciones incluidas en este álbum, ya que todas poseen un nivel musical consistentemente elevado, pero merecen mención especial los solos de saxofón de Herb Geller en «Old Black Magic» y «Over the Rainbow», el solo de trombón de Milt Bernhart en «The Devil and the Deep Blue Sea», el relajado y vibrante coro de saxofón de Gene Cipriano en «World on a String» y el pasaje melancólico de trombón de Francis Howard en «Stormy Weather». ... Y una vez que lo haya escuchado, creemos que se unirá a nosotros para aplaudir con entusiasmo a John Towner Williams, pianista, arreglista y director. (notas del álbum) ------- John Towner Williams (nacido el 8 de febrero de 1932) es un compositor y director de orquesta estadounidense. A lo largo de su carrera de siete décadas, ha compuesto muchas de las bandas sonoras más conocidas de la historia del cine. Su estilo compositivo combina romanticismo, impresionismo y música atonal con una orquestación compleja. Especialmente conocido por sus colaboraciones con George Lucas y Steven Spielberg, ha recibido numerosos reconocimientos, entre ellos 27 premios Grammy, ... . Con un total de 54 nominaciones a los Premios de la Academia, es la segunda persona más nominada en la historia de dicho galardón, tras Walt Disney. ... Los primeros trabajos de Williams como compositor cinematográfico incluyen «None but the Brave» (1965), «Valley of the Dolls» (1967), «Goodbye, Mr. Chips» (1969), ... y «The Towering Inferno» (1974). Ha colaborado con Spielberg desde «The Sugarland Express» (1974), componiendo la música para todos menos cinco de sus largometrajes. Recibió cinco Premios de la Academia a la Mejor Banda Sonora/Mejor Adaptación de Banda Sonora por «Fiddler on the Roof» (1971; adaptación de la música original de Jerry Bock), «Tiburón» (1975), «La guerra de las galaxias» (1977), «E.T., el extraterrestre» (1982) y «La lista de Schindler» (1993). Otras colaboraciones memorables con Spielberg incluyen «Encuentros cercanos del tercer tipo» (1977), la saga «Indiana Jones» (1981–2023), «Hook» (1991), «Parque jurásico» (1993) y su secuela «El mundo perdido: Parque jurásico» (1997), «Salvar al soldado Ryan» (1998), «Atrápame si puedes» (2002), «War Horse» (2011), «Lincoln» (2012) y «The Fabelmans» (2022). También compuso la banda sonora de «Superman» (1978), ... Fuera de sus colaboraciones a largo plazo con Spielberg y Lucas, Williams ha compuesto las bandas sonoras de películas dirigidas por William Wyler, Clint Eastwood, Alfred Hitchcock, Brian De Palma, John Badham, George Miller, Oliver Stone, Chris Columbus, Ron Howard, Barry Levinson, John Singleton, ... . Asimismo, ha compuesto numerosos conciertos clásicos y otras obras para conjuntos orquestales e instrumentos solistas. ... Otras obras de Williams incluyen la música temática para los Juegos Olímpicos de Verano de 1984; «NBC Sunday Night Football»; el tema «The Mission» (utilizado por NBC News y Seven News en Australia); «Great Performances» de PBS y las series televisivas «Lost in Space», «Land of the Giants» y «Amazing Stories». Williams recibió el Kennedy Center Honor en 2004, ... Ha compuesto las bandas sonoras de nueve de las veinticinco películas más taquilleras de la historia en la taquilla estadounidense. En 2022, Williams recibió una distinción honorífica de caballería otorgada por la reina Isabel II, «por sus servicios a la música cinematográfica». En 2005, el American Film Institute colocó la banda sonora de «La guerra de las galaxias» en el primer puesto de su lista «AFI's 100 Years of Film Scores»; las bandas sonoras de «Tiburón» y «E.T., el extraterrestre» también aparecieron en dicha lista. La Biblioteca del Congreso incluyó la banda sonora de «La guerra de las galaxias» en el Registro Nacional de Grabaciones por su «significación cultural, histórica o estética». Infancia y formación: Tras estudiar en la Juilliard School of Music y en la Eastman School of Music, Williams regresó a Los Ángeles, donde comenzó a trabajar como orquestador en estudios cinematográficos. Durante este período, Williams trabajó con compositores como Franz Waxman, Bernard Herrmann y Alfred Newman, y con otros orquestadores como Conrad Salinger y Bob Franklyn. Williams fue también pianista de estudio y músico de sesión, interpretando partituras de Jerry Goldsmith, Elmer Bernstein y Henry Mancini. Uno de sus primeros trabajos consistió en colaborar bajo la dirección de su mentor Alfred Newman en un papel orquestal sin crédito para «Carousel» (1956), película en la que casualmente protagonizaba su futura esposa, Barbara Ruick. Con Mancini, grabó las bandas sonoras de «Peter Gunn» (1959), «Desayuno con diamantes» (1961), «Días de vino y rosas» (1962) y «Charade» (1963), y tocó la parte pianística del ostinato guitarra-piano en el tema principal de «Peter Gunn» compuesto por Mancini. Con Elmer Bernstein, interpretó las bandas sonoras de «Sweet Smell of Success» de Alexander Mackendrick (1957) y «Matar a un ruiseñor» de Robert Mulligan (1962). Williams fue también el pianista de «El apartamento» de Billy Wilder (1960), «West Side Story» de Jerome Robbins y Robert Wise (1961) y «The Great Race» de Blake Edwards (1966). Lanzó varios álbumes de jazz bajo el nombre de Johnny Williams, entre ellos «Jazz Beginnings», «World on a String» y «The John Towner Touch». Williams también desempeñó las funciones de arreglista musical y director de orquesta en una serie de álbumes populares junto a Ray Vasquez y Frankie Laine. ... -- Wikipedia ----------/ Gran música instrumental Aquí tiene más información: https://washingtondc.craigslist.org/search/ccc?query=Great%20Instrumental%20Music#search=2~list~0